2.2.2. El Trecento
Ahora vamos a continuar con los seguidores de las anteriores escuelas.
Al llegar el siglo XIV, como consecuencia del arte del Duecento, la atención pictórica se desplaza de Francia a Italia. El Trecento italiano en sus dos tendencias florentina y sienesa, rompen con la tradición bizantina, introduciendo novedades desde el punto de vista técnico y estético que abren paso al Renacimiento. En las dos escuelas se reflejan una serie de cualidades que hacen que el arte pictórico sufra una autentica revolución, preparando el camino a los pintores posteriores.
Esta etapa se inspira en la religiosidad franciscana que invita a un naturalismo que exprese los sentimientos. Diversos elementos plásticos, hasta ahora sin utilizar, comienzan a preocupar a estos artistas: la generación de una sensación espacial, es decir, la búsqueda de la tridimensionalidad en las obras. Una utilización de una perspectiva original, en la que se utilizan diversos puntos de vista que convergen en líneas de fuga, creando una sensación de profundidad. Comienza la realización de una especie de marco escenográfico.
Junto a esta preocupación, también la figura se resalta mediante el modelado, pareciendo una anatomía realista mediante el estudio del volumen, con un especial interés en actitudes y gestos.
Los fondos dorados bizantinos del Duecento se abandonan y la obra se llena de luz que modela el ambiente. Se pasa de una pintura plana a la búsqueda de gradaciones cromáticas que acentúen el realismo de la obra.
|
PINTURA DEL TRECENTO CARACTERÍSTICAS |
|
ARTISTAS
Siguiendo el trabajo de los iniciadores Duccio y Cimabue, destacan ahora en este periodo en Siena Simone Martín y en Florencia Giotto.
Muy diferentes estilos que se aprecia claramente en la realización de todas sus obras. Te presentamos dos de ellas importantes para que puedas compararlas y ver sus diferencias.
|
|
|
Título: La Anunciación de Simone Martini |
Título: Lamento sobre Cristo muerto de Giotto |
Te presentamos ahora las características más
sobresalientes de ambos pintores, tienes que rellenar el espacio con el nombre
del pintor que tú creas que la representa.(Escribe todas las letras en mayúscula)
- Fusión de la influencia francesa y bizantina
- Intenta crear sensación tridimensional
- Se preocupa por generar profundidad
- Fondos neutros dorados
- Personajes en un mismo plano
- Da volumen a sus personajes mediante el sombreado
- Rostros ovoides y ojos rasgados
- Predominio de la línea ondulante
- Gestos corporales exagerados
- Delicadeza y refinamiento en el dibujo
- Se acerca más a lo ideal y decorativo
- Se preocupa más por el realismo de la escena
- Personajes en un espacio real
- Personajes enmarcados en una arquitectura