En esta escultura se pueden observar, tanto en el esquema compositivo como en el tratamiento de la figura, la clara evolución de Miguel Ángel respecto de su primera etapa.

Las innovaciones que se manifiestan son:

• Abandono del ideal de la figura humana autónoma.

El Moisés ha perdido su autonomía por:

• Pertenecer a un conjunto escultórico más amplio, la tumba de Julio II.

• Porque su significado y comprensión estaban completados por el resto de las esculturas que formaban parte originariamente, del monumento funerario.

Esta pérdida de la autonomía hallará a su máxima expresión en las tumbas de los Medici de Florencia.

• Aumento de la expresividad.

Tal vez sea ésta la mayor novedad de esta obra. Y, gracias a ella Miguel Ángel abandonaba uno de los presupuestos del clasicismo.

Ahora bien, esta expresividad, única hasta entonces desde los helenistas, no significa un mayor realismo. Por el contrario, para Miguel Ángel el arte continuaba siendo la expresión de una idea más que el reflejo de la realidad; pero, mientras que en su primera época lo que quería expresar el artista era su idea de armonía y equilibrio, ahora expresó sentimiento. Esto es, no se trata de representar un hombre sino de crear un símbolo de la indignación, de la violencia contenida contra las bajezas de la vida humana.

• Acentuación de la sensación de movimiento.

Esto se ha conseguido mediante una estudiada composición que se puede observar en los siguientes puntos:

• El ligero contrapuesto de la figura marcado por el giro de la cabeza hacia la derecha.

• La simétrica contraposición entre el brazo izquierdo hacia arriba y el derecho hacia abajo; la pierna izquierda hacia afuera y la pierna derecha hacia dentro.

• La correspondencia ligada a la disposición anterior, entre la pierna que sostiene el peso (lado izquierdo) con el brazo estirado y la pierna recogida (lado derecho) con la mano levanta.

Con la compleja composición que acabamos de analizar el artista ha podido sugerir el movimiento contenido, esto es, el movimiento justamente anterior al que el profeta romperá las Tablas de la Ley sobre los ídolos, acción provocada por la ira que embarga a Moisés ante la infidelidad de su pueblo.

Esta santa ira, la terribilitá, se expresa en el rostro del profeta por la contracción de sus rasgos faciales.

Con esta Miguel Ángel abandonó los rostros serenos de su primera época y optaba por una expresividad muy acentuada (anuncio del Barroco) producto posiblemente no sólo de su propia evolución personal sino también de la influencia que sobre él ejerció el descubrimiento del grupo escultórico helenístico el "Laocoonte" y cuyos rasgos estilísticos adoptaban muy bien a sus propios sentimientos.